James Turrell schreit normalerweise nach Aufmerksamkeit. Denken Sie an den Roden-Krater in der Wüste von Arizona oder an die in Berge und Teiche gebohrten Skyspaces. Die globale Kunstszene verliert bei solchen Dingen den Verstand. Groß. Deutlich. Nicht zu übersehen.
Dann gibt es noch Straight Flush.
Es lebt in der Innenstadt von Toronto. Das Finanzviertel. Tausende Anzugträger trampeln jeden Morgen daran vorbei, ohne mit der Wimper zu zucken. Die Arbeit ist ruhig. Fünf hohe vertikale Lichtrechtecke, montiert an einer Marmorwand in der Lobby eines Bankturms. Farben pulsieren. Pastelllila. Zartes Rosa. Hellblau. Sie bewegen sich in einer Schleife, die so langsam ist, dass sie den Himmel nachahmt. Oder vielleicht Retro-Lavalampen, je nachdem, wie zynisch Sie sich heute fühlen.
Das Licht ändert sich ständig. Jeder Durchgang offenbart eine neue Konfiguration.
Straight Flush befindet sich im Bay Adelaide Centre. Die Lobby ist während der Geschäftszeiten geöffnet, der Eintritt ist frei. Aber Sie müssen nicht hineingehen. Das Gebäude verfügt über 28 Fuß große Glasfenster. Sie können es Tag und Nacht vom Bürgersteig aus sehen.
Bleiben Sie eine Minute stehen. Betrachten.
Sie werden eine Stadt sehen, die von Effizienz besessen ist. Menschen gehen. Telefone überprüfen. Ich ignoriere die wechselnden Farben völlig. Sie schauen nicht nach oben. Sie denken nicht darüber nach, wie das Licht den Stein um ihn herum verformt.
Ihre Gleichgültigkeit ist Ihr Geschenk. Es ist selten. Vielleicht finden Sie das ganze Stück in einer geschäftigen Weltmetropole für sich. Warum kümmert es niemanden?
Die Installation ist sechs Jahre alt. Ungefähr zu diesem Zeitpunkt ließ Drake „Hotline Bling“ fallen. Das Video ging viral. Jeder bemerkte die Beleuchtung. Turrell-artig. Launisch. Scharf.
So erhält der Rapper die kulturelle Anerkennung für die Ästhetik, während das eigentliche Kunstwerk in der Banklobby bleibt und von Geistern und Bankern beobachtet wird.
Das Licht verändert sich ständig. Die Anzüge laufen weiter. Niemand merkt es.
