Van de historische straten van Milaan tot de levendige kunstscene van Lower Manhattan: er ontstaat een nieuwe golf van creatieve ruimtes. Deze week onderzoeken we hoe architectuur, popcultuur en persoonlijke geschiedenis elkaar kruisen in nieuwe hotels, galerieën en boetieks.
Milanese elegantie opnieuw uitgevonden: Casa Laveni
In het hart van de historische wijk Brera in Milaan is een stukje architectuurgeschiedenis herboren. Het gebouw aan de Via dei Bossi, ooit de privéwoning van de vooraanstaande 20e-eeuwse ingenieur Giuseppe Laveni, is omgetoverd tot Casa Laveni.
Laveni was een sleutelfiguur in het Milanese design en verantwoordelijk voor bezienswaardigheden zoals het Odeon-theater. Zijn voormalige huis, gekenmerkt door sierlijke Art Nouveau-details en decoratief gietijzer, is zorgvuldig bewaard gebleven door het in Rome gevestigde bedrijf Delogu Architecture.
- Het concept: Het hotel is ontworpen om te functioneren als privéwoning in plaats van als tijdelijke accommodatie.
- Het interieur: Verwacht een mix van klassieke Milanese luxe en Art Deco-flair, met blonde parketvloeren, decoratieve kroonlijsten en messingkleurige spiegels die televisies slim verbergen.
- De hoogtepunten: Van de 30 beschikbare kamers zijn er vijf voorzien van weelderige, met planten gevulde terrassen, een knipoog naar de traditionele privébinnenplaatsen die centraal staan in de Milanese palazzi.
Gasten kunnen genieten van de intieme bibliotheek van het hotel en het café met glazen dak, gelegen op slechts een steenworp afstand van lokale culinaire hoogstandjes zoals Trattoria Torre di Pisa.
Lage cultuur verheffen: de kunst van Martin Wong
Een provocerende nieuwe tentoonstelling in PPOW in het centrum van Manhattan onderzoekt de kruising van popcultuur en queer-identiteit door de lens van wijlen kunstenaar Martin Wong.
De tentoonstelling, “Martin Wong: Popeye,” opent op 18 april en richt zich op Wong’s unieke herinterpretatie van het iconische stripfiguur. Hoewel Popeye the Sailor Man traditioneel een mainstream figuur is, gebruikte Wong het personage om diepere, vaak queer-gecodeerde thema’s te onderzoeken.
Belangrijke elementen van de tentoonstelling zijn onder meer:
- ** Kenmerkende motieven: ** Veel werken bevatten Wongs herkenbare ‘allover’ baksteenpatroon, een visueel eerbetoon aan de Lower East Side waar hij woonde en werkte.
- Hoge versus lage kunst: Door afbeeldingen van Popeye – variërend van kleine, provocerende tatoeages tot grootschalige uitsnijdingen uit multiplex – in vergulde lijsten te plaatsen, daagde Wong de grenzen uit tussen de ‘lage’ popcultuur en de ‘hoge’ beeldende kunst.
- A Bittersweet Legacy: De show is een eerbetoon aan Wongs talent, dat op tragische wijze werd afgebroken door de HIV/AIDS-epidemie.
De tentoonstelling loopt tot en met 30 mei en biedt een diepgaande blik op een kunstenaar die stedelijke grit in hoge kunst heeft omgezet.
De autobiografie van een ontwerper: Caserra 71
In het pittoreske stadje Deià, Mallorca, heeft modeontwerper Matthew Williamson een nieuwe onderneming geopend die zowel een persoonlijk archief als een winkelruimte is. Caserra 71, mede opgericht met zijn partner Joseph Velosa, dient als een “driedimensionale autobiografie” van de ontwerper.
De naam zelf is een eerbetoon: ‘71’ verwijst naar zowel het geboortejaar van Williamson als zijn favoriete designtijdperk. De winkel is een samengestelde mix van verleden en heden:
- Het archief: Williamson heeft ongeveer 40 opvallende stukken uit zijn eigen modearchief geselecteerd, waaronder unieke catwalklooks van de afgelopen twintig jaar.
- De Curatie: Naast zijn eigen stukken biedt de winkel hedendaagse merken zoals Jacquemus en OAS, woonvoorwerpen en lokale kunst.
- De esthetiek: Het ontwerp van de winkel is diep geworteld in de mediterrane omgeving en maakt gebruik van een kleurenpalet van perzik, geel en blozen, geïnspireerd op de originele keramische tegels van het gebouw.
“Ik stop alles wat ik weet over kleur en productontwerp in dit project”, zegt Williamson.
Samenvatting: Of het nu gaat om de restauratie van een historische Milanese residentie, de subversieve herinterpretatie van een cartoonicoon in New York of het persoonlijke beheer van een modearchief op Mallorca, deze nieuwe openingen benadrukken een gedeelde trend: de naadloze vermenging van persoonlijke geschiedenis met de openbare ruimte.
